此次創作的六款髮型涵蓋三大主題「花」、「四季」與「夢想」。活躍於娛樂圈髮型創作的Monkey打造了兩款，一款呼應花博主題，使用大量白色髮片、辮子與銀色系花卉與綠葉配件，用色澤表現出層次感，再用造型品塑造別緻設計，綴以銀白色玫瑰畫龍點睛，呈現高雅精緻冬季感。另一款髮型則以線條銳利且亮澤的綠色尼龍做成大型髮片，投入許多巧思強力定型，有如綠葉般崢嶸，並大量使用松果、樹枝、麥穗、莓果、樹葉、花草跟棉花，像生意盎然的森林，充滿綠色生命力。

韓德生打造的髮型靈感來自蒲公英。他用尼龍親手做白、金、咖啡色蒲公英，飄逸感跟髮絲很契合，藉著創造飛揚感一改頭髮垂墜的印象。為了避免過度柔軟，放棄了原本想用的孔雀羽毛，改用自己手做樹枝帶出衝突的剛硬感；同時使用能塑型的鐵絲素材。他說前置手工最費時，花了兩三天。還有，平常伸展台強調整體性，但平面拍照會要求特定角度面相，必須讓某個部分更明顯，髮型師必須抓的比例就會有所不同。

Ben打造的橘色髮型靈感來自金針花，使用尼龍假髮；真髮之外有一個頭套，用髮片一片片堆疊修飾，目的是讓模特兒更時尚有型。由於模特兒的外型柔和，所以用髮片塑造出剛硬線條。他說髮片非常的小，至少50片，一片片組裝就花了兩個鐘頭。但過程中發生了小插曲，就是髮片不夠，只好去雜貨店買雞毛撢子跟擦手巾，拔撢子跟毛巾的橘色纖維。Ben表示拍collection必須更細緻，挑戰性在於臨場初見模特兒就必須立刻構思如何讓她更有型。

Ring的紫色與黃花髮型令人眼睛一亮。頭上放了他親手設計、用真髮製作的紫色花球髮片，先做好底座形狀再把花球黏上去。把深紫、淺紫、白色髮絲排成一束束，花了兩三天全部黏上去。此髮型的重點是髮量太重，所以打底得用支撐素材。另一款黃色髮型也使用親手製作的真髮花束，頭髮和花束之間的連結也都用真髮綑綁。Ring說其實他的理念是希望所有創作素材都是頭髮，才不會偏離本行。真髮花也耗費兩三天，一朵朵做出來再接上去，用熱融膠比較快。另外，為了做出氣勢，這次平面拍攝把上次走秀元素全部放大。「雖然前置花了很多時間，但秘訣是打底做的好，現場作業就很快！」

負責彩妝的小凱常跟Monkey與陸小曼在工作上搭檔，合作過很多次也很有默契。此次棚拍的前置作業主要在構思妝容與顏色選擇，盡情發揮無設限，他覺得很過癮。前置不會綁死規則，而是到現場再看模特兒個人特質。他用暈染、彩度與綠藍紅色表現花卉與春天，用噴槍做大面積創造戲劇效果，並襯托各個髮色，他提醒說，妝容必須要有頭髮的延續感。「有時儘管靈感很多，但只能捨去，因為化妝不能搶了頭髮風采。」

服裝由長期在O’logy雜誌拍攝中與Monkey合作的品牌YiD3設計團隊擔綱，前置時他們先提供服裝資料庫供初選。設計師Doris說紫色髮型要突顯剛硬，靈感是科學怪人與龐克。黃花髮型的粉紅及膝裙她在學校時尚週的作品，有渲染與落葉的柔軟感。綠色髮型服裝由Evan設計，演繹春天與嫩芽。蒲公英髮型主打秋天感，融合50年代復古誇張，優雅自信。白底灰藍的三件式服裝則創造了雪景與落葉，呼應Monkey的冬季髮型。橘色短髮服裝由段凱偉設計，以繽紛外衣襯托夏季髮型主題。

Eros早期髮型拍攝都由小許包辦。他活躍在時尚界20多年，常和Andy與葉錦添一起合作，極有默契，作品廣見於各雜誌與品牌秀。他表示以前是為了拍頭髮而拍頭髮，這次比較像是拍攝整體image，不是捕捉易讓影像扣分的單一元素，非常不同，實驗性極高。「跟沙龍合作很有發揮空間，但跟髮品廠商合作則有諸多規範限制。另外，東方人較難拍，因為頭髮一片黑色，必須特地調整光線；而西方人髮色淺，不必著墨於光線也好拍。」

記錄創作點滴的動態攝影則由大導演Martin與Jimmy Hsu掌鏡。Jimmy在北美龍祥電影台擔任創意總監，他跟Andy達成跳脫傳統剪接的共識，放手去拍，前衛實驗，融入廣告電影畫面，後製配樂計畫採用電音元素。他說現場掌鏡的重點在於捕捉細節、髮絲與顏色。「主角是頭髮，要思考如何將頭髮擺入肢體語言中。攝影師小許很優秀，現場打光等元素堪稱一流，EROS也給予很大空間，非常難得又有趣。」

CREDIT：
Creative Director--Andy
Artistic team--Ring, Handerson, Monkey
Senior Stylist--Ben
Technician director--Winnie
Stylist--Yun
Stylist assistant--Chain, Isiah, Eason, Eden, KuKu, Norman, King
Manager--Arthur
Manager assistant--Tiffany

特別感謝：
凱渥模特兒--張潔晰、劉嘉玲、賴佩翎、林佳陵、祝心明、廖弈琁
化妝師--1028 小凱
平面攝影師--許熙正
動態攝影協力--David、沛澤、阿倫