- TEXT BY 周信潔
- PHOTOGRAPHY BY CHARINYEH
- POSTED 2015/01/01
![](/assets/uploads/files/2015/105/64/封面.jpg)
1985年,設計師葉珈伶於台北創立自有服裝品牌CHARINYEH,以現代女性形象為出發原點,運用簡潔俐落的藝術設計輪廓、及深刻都會感的立體結構剪裁,演繹出帶有堅毅態度的趨中性時尚。
葉珈伶過去常從旅行和西方文化取材,不同城市、不同文化風格帶給她的震撼感悟,都化作設計靈感。最近幾年,受到宗教影響,風格轉向生活禪風,更在沉寂五年後,於2012年發表台灣味十足的「獅頭」、「廟宇」等主題作品。
而葉珈伶也開始思考是否擴大版圖,將品牌觸角延伸到中國大陸,看到對岸砸大錢在品牌包裝上,更確定了她想要發揚台灣文化的覺悟。
「看了這麼多國外的東西,回過頭來看看台灣,其實台灣真的很好,若要進軍中國,沒有家鄉的特色如何在那裡立足?而且,這麼多好的文化,沒有保留起來,真的很可惜!」在品牌成立後三十年後的今天,葉珈伶把這一季的作品視為轉變的一季,她讓作品回歸最原始、最自然的一面,也發現原來在她的回憶裡,就蘊藏著非常豐富的文化創意。
出身自務農家庭的葉珈伶笑稱自己是鄉下長大的小孩,從小就在田裡打滾,幫忙農事,回想兒時,她從稻田復年的蘊育過程中領悟人的生存之道,稻穗的謙沖自牧,大地的虛懷若谷,正如同外國人眼中台灣人謙和有禮貌的形象。葉珈伶相信,只要紮實地踏足人生道路,便可保持心靈與生活之富足。在設計時,她將這項領悟,經過現代解構的技法,設計出2015春夏服裝系列。
藉由拿手的解構技巧,衣型上的大片翻褶、扭褶、或是層片、口袋設計,都精準地豐富了服裝的表情,這一系列更具有許多與以往不同的文創單品。像是純白T恤上,稚氣的手繪水牛與稻穗黑白手繡圖騰,或是黑灰白的棉料上衣點綴小立領、斜襟開口等,將質樸感與都市現代感完美融合。
每次時裝秀,葉珈伶都會尋找時尚界有名的夥伴一起合作,過去也有和斐瑟、HC、Bobbi Brown等合作的經驗,這次首度與EROS合作,葉珈伶對於髮型呈現傳統文化與現代巧妙結合的成果讚譽有加。
受訪時,葉珈伶感性的說:「在台灣,做文化或藝術產業的人圈子不大,相關的人和產業其實是很緊密結合的。每個人各有專長,互相合作、支持,不以金錢為考量,而是為了共同的目標而努力,希望能獲得國際認同,為台灣爭光。」
在這次的時裝秀,葉珈伶捨棄專業模特兒,選擇了世紀當代舞團的舞者,更是與台灣文創產業結合的一大創舉。她表示,舞者代表著台灣的文化藝術,與她想努力的方向不謀而合,而他們豐富的肢體語言更能傳達她的注入服裝的故事,再加上,透過他們的律動,更能成功展現服裝的剪裁線條和輪廓。「CHARINYEH的客群不只是擁有好身材的名媛模特兒,我們的宗旨,是要讓每個人穿起來都很好看,提升台灣人流行品味的同時,仍保有台灣的在地特色。」葉珈伶補充說道。
直說服裝設計是自己最喜歡的行業,即使一路走來風風雨雨,辛苦一定有,但自己一定會繼續努力,想讓這個品牌獲得更多的國際肯定。葉珈伶認為,不論什麼領域,創作一定要與社會結合,才能引起共鳴,想要更進步,就得求新求變、精益求精,笑著說自己是一個老頑童,擁有一顆不老的心,才會有源源不絕的創意。
未來CHARINYEH還是會以台灣為基礎,把本土文化帶上國際舞台,葉珈伶表示,服裝要與國外接軌,不只輪廓要大方,料子更要好,未來的創作會朝向文創的方向,繼續以傳達台灣的本土文化為主軸。適逢CHARINYEH成立30周年,葉珈伶將她累積數十年的時尚涵養與對台灣濃濃的情感,投注在設計裡,精粹出代表台灣文化的時尚作品,成為這個城市中另一股時尚主流。